[穿越重生]回到民国当导演（完结+番外） 分卷阅读88(1/1)

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比方才独幕剧更要细致的布景与道具，令学生们实在按捺不住了。

“这就是京城报纸上所说，能够把物体现出来的布景吧？竟然真能做到这个地步！”

“真是不敢相信这些都是假的……”戏剧是无法单凭文字去表述的，在报纸上看到，和想象的，与亲眼看到的都不尽相同，只有真的在台下观看，才能受到那种真实的震撼。

有的学生并未去过京城，却能从这一方舞台，受到布景师心提炼元素组成的京城！

随着表演继续，他们再看这些来自京城的同学，那真实自然的演技，就更是惊叹了。

如今沪上许多知名的新剧演员，倚靠模仿西洋电影中的角演出，但那终究是西洋人，他们的习惯和华夏人本不同。

那种模仿出来的演技，总让人有一丝违和，能觉到这是戏。

但没办法，这时候，谁也不知道“华夏新剧”到底怎么演才最好。

而雷剧社的学生，是被纪霜雨耳提面命，手把手指导过的，他们的演技也许还未妙绝伦，在维克多眼里甚至还有很多破绽。

可是，刻苦训练展现出来的，绝对是十分自然而适合华夏人的表演方式！

“原来可以这样演啊……”

“还可以借用道具动作，演出这样的效果？”同行看演出和单纯观众看演出就是不一样，大家在欣赏之余，时时有种恍然大悟，学到什么的觉，也更能注意到细节，包括道具、灯光等对剧情的烘托、暗喻。

越看越觉得，不行，还得再看一遍！

维克多观看需要借助翻译，但不妨碍他理解其他部分。和前些子观看沪上新剧的受大不相同，果然，华夏国土太大了，你以为水平仅止沪上新剧这样？

不，原来在北方另一个城市，他们的都城，还有人已经排出了这样的戏剧。而且是多元化发展，既有贯彻写实风，成不输欧西，甚至在舞美设计更胜一筹的风格。还有融入更多本土写意风的风格。

这些演员的演技，维克多隐隐察觉到了其他国外成表演体系的痕迹，又不是全然的，明显进行了本土化的融合。

当剧情开始进入人物关系的爆发节点时，翻译开始疯狂冒汗水。

这么些人物，他自己记得都有点混，还要翻译给维克多听，什么这俩人抱错了，那俩人本来是亲戚关系但又恋了，再加上东西方对亲戚的称呼不太一样……

翻译:让我死吧！！

最后听得也很累的维克多同样摸了一把汗，“算了算了，看完再捋。”家庭剧受众的确是广，其狗血纠葛是经得起时间考验的，别看学生们老用英法语言演出欧西剧目，在排演成的《绝》面前，还是诚实地一头栽进去了。

看到后面，绝大多数学生其实已经顾不上去分析这里头的手法了，完全被剧情引。

尤其是这不是纯粹的狗血，主角是有成长，思想是与时代契合的。

最后落幕之时，掌声足足响了五分钟。

到演员出来谢幕，这掌声便又再翻了翻。

沪上高校剧社的学生站起来高喊:“好样的！这应当是我们该排的新剧！”

“写华夏之实，述社会故事！”

“开场的独幕剧，恰到好处地融入了写意特与戏曲身法，也很值得学习——”

“同学们，咱们下月也搬演这出戏剧吧？”魏可声也是头一次看完，他和师弟多，也知道这个剧本内容，但真正看到搬演在舞台，效果还是大大不同，涉及到演员演出方式和舞美等等因素。

魏可声动得完全忽略了维克多，自己就冲到台下去了，冲着台上的于见青大喊:“见青，你们定要多留几，容我们镜鉴啊！”雷剧社本来只打算演五的，但魏可声一看就觉了，这不行，五完全不够的啊。

看到沪上的观众也被征服，于见青有种意料之外情理之中的觉，他们在京城演完之后，各个剧社也是跑去学习，然后自己照着排了，也在努力研究这种新的风格。

而且今，他们还把融合了写意形态的独幕剧带到了沪上！

这么多新鲜东西，五可能真的不足以消化。

于见青在台上大声笑道:“好啊师兄！我就说了吧！”

…

…

这一夜后，维克多还迫不及待地去天剧院，观看了《洛》。

他原以为，自己在沪上看了那么多场华夏戏曲，已经是大受触发，昨晚又遇到很叫人欣赏的华夏式话剧《绝》，情绪很难再特别高涨了。

谁知道，第二晚他还是被惊了。

结束之后，维克多仍在回味，昨天还在想，看完这出戏后，要再花几天重看《绝》，捋清楚里面的人物关系，还有看看空间布局、灯光设计等巧妙手法。

现在，他都不知道到底该怎么分配了，这一出《洛》他也想再看几遍啊！

“惊的艺术品！”台上有些让维克多想起极简风格，但写意式更具有东方神韵，没有大开大合的机关，每一处只让人觉得优雅极了。

这样的舞台，把诗歌舞一体的华夏戏曲打造得愈发美轮美奂！

原来，它还可以更美。

这几下来，维克多已经对华夏戏曲基本知识有了解，也在开演前看了剧情介绍，他沉醉在这东方艺术之术，只觉